表演
Performances

編舞家張婷婷以臺灣詩人席慕容的當代詩《一棵開花的樹》為創作核心出發，對充滿視覺描述和想像空間的詩句產生共鳴，企圖尋找文字與舞蹈另一型態「觀」的可能，藉由編舞者所擅長的舞蹈表演藝術重新建構並搜尋人們在情感層面曾有的記憶。

本作品為2017年之創作，構想簡單而具純粹性，由德布西之音樂帶給人們單純及優美的想像中幻化出潔淨無瑕的肢體，同時不屈於時下諸多沉重議題，以單純地享受舞蹈本身為主軸呈現。

BJ4，因為音近「不解釋」，成為我所身處世代獨特的流行語。而這個作品亦是奠基在美國嘻哈文化精神上，創作的雙人舞。關乎那些基層的人們，所構生出粗曠的生命力。「B」、「J」、「4」在此各有其符號性的暗指，但在此只能說：請看，「BJ4」。

每個人都有屬於自己的條碼，可以與他人重疊、重複、重組。電流成為我們之間溝通的媒介，但或許也造成了關係間產生不安的因素，究竟是順行無阻，或是頻頻短路，難以揣測。

〈Con Saball〉Con在拉丁文中有共同、聯合的意思，而Saball是Salsa 與 ballroom dance 的結合，意思是當Salsa 遇見 ballroom dance，顧名思義即是一場國際標準舞與騷莎舞蹈交織的晚宴。 作品嘗試以當代舞蹈的思維，結合社交流行舞的身體元素發展，開啟一場身體探索的旅程，猶如剝洋蔥般一層ㄧ層地向內找尋其珍貴又美好的「心臟地帶」細細品嚐！

在死亡鏡子中徘佪，生命變得更勇敢？更沒顧忌？更不擇手段？更私密？更誠實？還是隱藏著再不能更赤裸面對的脆弱與無助？包圍在萬華區、龍山寺的霓虹燈與香火間，牆角剝落的，正是那掛在粉臉、高跟下又一個被扭曲、低端了的倒影。

取自心理學解離(dissociation)的「離」，和解體(disintegration)的「體」。比喻著一個人身體、心理與社會關係出現差錯，而最終反映在一個人身體的狀態。像是年久失修的巨大機器，終會因為迸走一顆小螺絲釘而全然崩毀。身而為人，同樣也會因為長期積累下來的衝擊，導致身心俱潰。倘若，能看見這個過程，一個人的人生就有修補的可能？

我感覺生命好像是片段組合成的，而建構這些片段的材料是記憶，頭腦的記憶、身體的記憶、慣性，都是讓我繼續延續的動力之一。 灰在多數人的理解下，是黑與白交加之中的模糊地帶；對我而言是用來形容人生最好的色彩。

歡迎你的加入，然後把你的時間給了我。我知道沒有什麼是我知道的。那些活著、動著、呼吸著、觸摸著、看著、聽著，決定一個屬於我們的當下，同時也成為彼此的過客。

⼀把小提琴，兩個⼈，都是舞者也都是樂⼿，而⾳樂與舞蹈也都來⾃當下。

Body technology has memories of culture and emotion in the joints, muscles and every breath that moves and stretches. It shifts between memories and fantasy about the future. While the body of technology is not just about machines, but the signs of a change in worldview and the work of the body. Connected or disconnected, inside or outside the boundary, fixed or unsteady, displacement and residence. The body always creates a balance of self with every object, nature and space. But, we are often in an unbalanced situation and there is always a problem. M.A.R.S is a corporal question of anything that seems unbalanced. Driven by speculations and binary decisions of those rooted in many different locations. Because we are always in it, but do not really know what is going on.

這是皮塔從2015年開始創作到現在的一段紀錄呈現。從一個想要「離開現在」的念頭開始，進入到一段「獨特的時空」，記憶中與自己有關的幾個片刻。

A personal space in my heart. I can feel free and open my heart without any stress at there, and I can show my dark side like a jealous, complex to care nothing to public eyes here. On the other side, I also have light side which I can enjoy and focus on something with no pressure from anyone and anything. This is my own space, nobody even for family, boyfriend and best friend is allowed to enter the space.

在『無缺』計畫中，嘗試與各式非主流舞者來進行創作，突破以往對於表演藝術與主流藝術的審美觀與價值觀，試圖找到最純粹的肢體語彙，屏棄以往對於軀體在舞蹈表演或是表演藝術範疇中的既定美學與定義，企圖蒐尋在不足的軀體條件下或是限定的肢體條件中，能夠開發與創造肢體被解構與重組的可能性。

公主與王子的愛情冒險，她/他們必須披襟斬棘、逃出禁錮的高塔、敲碎冰冷的玻璃棺、拋棄一隻鞋、長出一對純白羽翼、以真愛之吻破除魔咒……天橋上，很久很久以前。

我們都是一群生活在這個圓上的人，每天都不眠不休地跑著，直到死去的那天

The new explorative work in-progress deals with the concept of body-image. A concept that brings with it the societal expectation for people to develop a ‘perfect body’. Through our research we strive to enquire and find the extent to which one will go to achieve the perceived ideal physical state, or is it merely a question of the state of mind? We wonder while traversing this path, if there's a place for the soul - devoid of the body it is contained in? Will this pursuit unsettle our inner peace as we voluntarily subject ourselves to personal discomfort and the ridicule of people around us! When the body decays, do we risk losing our soul!

重複在某些事裡似乎是⼀種⼈性，⼤多數⼈總是因為枯燥乏味而停⽌前行，使得我們變得⾦⽟其外敗絮其中，忘了最原始的⽬目的總是讓我們困在⾃己製造的循環裡停滯不前。

探討壓力對於人是前進還是停擺。 常常會好奇每個人對於自己的壓力是怎麼去解釋和面對，我們不一定會瞭解他人的處境，但我們會設想並揣摩，而在這之中得到不一樣的見解並看待。 而壓力是無形的，但驅使我們前進和後退卻是存在的。

到城市的街上跳舞 形著天馬行空 到城市的街上跳舞 為靈魂、為血液 有人在城市的街頭跳舞 在一旁的，可以觀看多久 不要再輕輕地 在捷運車廂裡蠢蠢腳掌靈魂

有些思緒無法釐清，有些情感難以言傳，深夜獨自一人，輕撫著自身，夢著，處於清醒與睡眠狀態之間，潛入奇幻親密的時空，與自身的創傷、情慾、恐懼、幻想不期而遇。 「夢境」是由記憶所織結而成的「現實」時空。身體進入多重時分的迴路，多層世界圍繞著睡夢者旋轉。記憶沒有抵達的理想型，並非凝固於時間的序列，而是朝差異無限展開。夢境的真實時空交織、變形、拼貼，如晨霧飄散。

我們借由「異托邦」的概念來批判、重構我們的生活空間，排除其任何原始用意與價值，進而重新定義空間的屬性。我們是如何想像、認知與感受這個生活的空間與城市。

每個人的生命歷程，都擁有屬於自己時間軸線的樣子。每個人也都是在時間線上的其中一條分支，聚合了不同時空背景的我們，又如何與群體內的分支相互了解、擁有信任、產生共鳴。

玩家登錄了！登陸了彎彎島開始他的冒險遊戲！隨著NPC領路人的指示解開一道一道的關卡，完成神之子訂下的任務來獲得獎勵！升級！縱使有時候規則和任務是那麼的詭譎，隨著任務的破解，玩家的質疑也逐漸增加……。

每個女人心中都有個回不去的小女孩 暮然回首...你可還記得年少時的想忘？ 對愛情的渴望 對未來的嚮往 因了解而受傷 因轉身而瘋狂... 綻放將中東舞蹈結合情境故事訴說女人心事 將帶來 梅雨霽/遺落/回不去的遠方..等精彩舞作 歡迎與我們一同沉浸 2019綻時to be Continued

艸雨田嘗試以中國舞的身體語彙詮釋竹塹客鄉文化在地風景，訴說台灣的光線、風動以及自然的意境。透過舞者的身體及道具運用，仿若油桐花及十八尖山花神降臨；隨著日頭位移，舞者以幽竹之姿，呈現陽光灑落，清風徐頌，竹浪款擺的意境。而五色鳥悠遊於竹林晨曦中，以鳥鳴婉轉相合之聲互訴衷情。

在未來面對人體逐漸失去溫度之時，在感官變得冰冷之前，要如何懂得享受珍惜這份溫度。

身體在布膜交替間，更要努力的呼吸。 靈魂能獲取最高單位的純淨與抒解，或許真的是在死亡的臉前與他見了一面。 所有的舞者將在天橋、布與身體之間，接受當下的反射與回應，然後延伸。

『如果，我將寫封遺書給我們，那將會如何？』 ​ 那些粘膩滑順的迴圈，我們的指尖曾一同畫過 歡喜、爭吵、甜蜜或爆裂，千百個日子 時刻模糊邊界，模糊你我 重複在你之於我的你的步伐的我，如何立足？